مثير للإعجاب

ما هو الشعر Ekphrastic؟

ما هو الشعر Ekphrastic؟

الشعر Ekphrastic يستكشف الفن. باستخدام جهاز بلاغي يعرف باسم ekphrasis، يتعامل الشاعر مع لوحة أو رسم أو نحت أو أي شكل آخر من أشكال الفن البصري. يمكن اعتبار الشعر عن الموسيقى والرقص أيضًا نوعًا من الكتابة الإيفخراستيكية.

المصطلح ekphrastic (مكتوبة أيضا ecphrastic) تنشأ من تعبير يوناني لـ وصف. كانت أول قصائد ekphrastic روايات حية من مشاهد حقيقية أو متخيلة. من خلال الاستخدام المفرط للتفاصيل ، يطمح الكتاب في اليونان القديمة إلى تحويل الصورة المرئية إلى لفظية. انتقل الشعراء اللاحقون إلى ما هو أبعد من الوصف للتعبير عن معاني أعمق. اليوم ، الكلمة ekphrastic يمكن أن تشير إلى أي استجابة أدبية للعمل غير الأدبي.

الشروط الاساسية

  • الشعر Ekphrastic: شعر عن عمل فني
  • ekphrasis الفعلي: الكتابة عن عمل فني موجود
  • ekphrasis: الكتابة عن عمل فني متخيل

تقترب من الشعر Ekphrastic

منذ أكثر من ألفي عام ، استخدم الشعراء الملحميون ekphrasis لمساعدة الجماهير على تصور المعارك الأسطورية. خلقوا enargia، أو لوحة كلمة حية. على سبيل المثال ، كتاب 18 منالإلياذة (حوالي 762 قبل الميلاد) يتضمن وصفًا مرئيًا مفصلًا للدرع الذي حمله أخيل. مؤلف الإلياذة (قيل أنه شاعر أعمى يعرف هوميروس) لم ير في الواقع الدرع. عادةً ما يصف الإكفراسيس في الشعر الملحمي المشاهد والأشياء التي كانت متخيلة.

منذ عصر هوميروس ، ابتكر الشعراء العديد من الطرق المختلفة للتفاعل مع الفن. إنهم يحللون العمل ، ويستكشفون معاني رمزية ، ويخترعون القصص ، أو حتى يخلقون حوارات ومشاهد درامية. غالبًا ما يقود العمل الفني الشاعر إلى رؤى جديدة واكتشافات مفاجئة.

يمكن أن يكون موضوع قصيدة ekphrastic حول عمل فني حقيقي (ekphrasis الفعلي) أو كائن خيالي مثل درع أخيل (ekphrasis نظري). في بعض الأحيان تستجيب قصيدة ekphrastic لعمل كان موجودًا في السابق ولكنه ضاع الآن أو دمر أو بعيدًا (ekphrasis الفعلي لا يمكن تعويضه). 

لا يوجد شكل ثابت لشعر ekphrastic. أي قصيدة عن الفن ، سواء كانت مقلوبة أو غير مقلمة ، أو مترية أو حرة ، يمكن اعتبارها ekphrastic.

أمثلة وتحليل

كل من القصائد التالية تتعامل مع عمل فني. على الرغم من أن القصائد تختلف اختلافًا كبيرًا في اللون والأناقة ، إلا أنها كلها أمثلة على شعر ekphrastic.

الارتباط العاطفي: آن سيكستون ، "ليلة النجوم"

فنسنت فان جوخ: The Starry Night ، زيت على قماش ، يونيو 1889. VCG Wilson / Corbis عبر Getty Images

حارب الشاعرة آن سيكستون (1928-1974) والفنان فنسنت فان جوخ (1853-1890) كلا الشياطين الخاصين. تقدم قصيدة آن سيكستون عن فيلم "The Starry Night" لفان غوخ مشهدًا مشؤومًا: الليلة "وحش متسرع" و "تنين عظيم" يتلاعب مع أحد عشر نجومًا. " بالتعرف على الفنان ، يعبر Sexton عن رغبة في الموت والرغبة في الاندماج مع السماء:

"يا ليلة مرصعة بالنجوم! هذه هي الطريقة
أريد أن أموت."

يذكر قصيدة الشعر الحر القصيرة تفاصيل من اللوحة ، لكن التركيز ينصب على استجابة الشاعر العاطفية. بدلاً من وصف بهدوء أعمال فان جوخ ، تشارك آن سيكستون في اللوحة بطريقة شخصية للغاية.

العنوان المباشر: جون كيتس ، "نشيد على جرة إغريقي"

التصاميم القديمة مثل هذا Keats مستوحاة عندما كتب قصيدة على جرة إغريقي. Leemage عبر Getty Images

الكتابة خلال العصر الرومانسي ، تحول جون كيتس (1795-1818) ekphrasis نظري في وساطة وسلسلة من الأسئلة. في خمس قصاصات مميّزة ، تتناول قصيدة كيتس "قصيدة على جرة يونانية" نسخة متخيلة من إناء قديم. نموذج من القطع الأثرية التي شوهدت في المتحف البريطاني ، تم تزيين الجرة بالموسيقيين وشخصيات الرقص. قد يكون قد احتفظ مرة واحدة النبيذ ، أو يمكن أن يكون بمثابة جرة الجنائز. بدلاً من مجرد وصف الجرار ، يتحدث كيتس مباشرة إلى أرقام الرقص:

"ما الرجال أو الآلهة هؤلاء؟ ما العذارى لوث؟
ما السعي جنون؟ ما النضال من أجل الهروب؟
ما الأنابيب والجدران الزمنية؟ ما النشوة البرية؟ "

يبدو أن الأرقام الموجودة في الجرة ميؤوس منها لأنها مجمدة على قطعة أثرية خالدة. ومع ذلك ، فإن خطوط كيتس المثيرة للجدل - "الجمال هو الحقيقة ، جمال الحقيقة" - تشير إلى نوع من الخلاص. الجمال (الفن البصري) مساوٍ للحقيقة.

يمكن تفسير "قصيدة على جرة إغريقي" على أنها بيان يحتفل بالإفراس على أنه السبيل إلى الخلود.

التفسير الرمزي: Wislawa Szymborska ، "قردين بقلم Brueghel"

بيتر بروغل الأكبر: اثنان من القرود ، زيت على لوح بلوط ، 1562. مجموعة وسائط / مطبوعات فن / غيتي

"اثنين من القرود" هو مشهد استعاري لفنان عصر النهضة الهولندي بيتر بروغل الأكبر (من 1530 إلى 1569). Bruegel (المعروف أيضا باسم بروغل) رسم اثنين من القرود بالسلاسل في نافذة مفتوحة. على مدار أكثر من 500 عام ، أثارت الأعمال الصغيرة - التي لم تعد أطول من رواية غلاف عادي - تكهنات. لماذا ينظر قرد واحد إلى المراكب الشراعية؟ لماذا يتحول القرد الآخر؟

في "اثنين من القرود لبروغيل" ، يضع الكاتب البولندي Wislawa Szymborska (1923-2012) الصور المرئية - القرود والسماء والبحر - داخل المنام. طالب يكافح على امتحان التاريخ في غرفة تجلس فيها القرود. يبدو أن قردًا واحدًا مستمتعًا بصعوبة الطالب. القرد الآخر يقدم فكرة:

"... عندما يتبع الصمت سؤالاً ،
انه يطالبني
مع جلجل لينة من السلسلة. "

من خلال تقديم الارتباك للطالب والامتحان السريالي ، يقترح زيمبورسكا أن القرود ترمز إلى اليأس من الحالة الإنسانية. لا يهم ما إذا كانت القرود تنظر إلى النافذة أم تواجه الغرفة. وفي كلتا الحالتين ، يظلون مستعبدين.

تُعد اللوحات التي رسمها بيتر بروغيل أساسًا لمجموعة متنوعة من الكتابة الإكفراستية التي قام بها بعض الشعراء الأكثر شهرة في العصر الحديث. Bruegel "منظر طبيعي لسقوط إيكاروس" حفزت القصائد الشهيرة التي كتبها دبليو. أودين ويليام كارلوس ويليامز. رد جون بيريمان وعدد لا يحصى من الآخرين على "الصيادون في الثلج" من Bruegel ، حيث يقدم كل شاعر انطباعًا فريدًا عن المشهد.

تجسيد: أورسولا Askham Fanthorpe ، "ليس جهدي الجانب"

باولو أوشيلو: القديس جورج والتنين ، زيت على قماش ، ج. 1470. باولو أوشيلو عبر غيتي إيماجز

الشاعر الإنجليزي UAA (Ursula Askham) كانت فانتورب (1929-2009) معروفة بالذكاء والظلام. تستمد قصيدة فانتورب الإكرامية ، "ليس وجهتي الأفضل" ، إلهامها من "القديس جورج والتنين" ، وهو رسم من القرون الوسطى لقصة أسطورية. من المؤكد أن الفنان ، باولو أوشيلو (حوالي ١٣٩٧-١٤٧٥) ، لم يكن ينوي رسمه كوميديا ومع ذلك ، فانثورب يخترع المتحدث الذي يقدم تفسير هزلي ومعاصر للمشهد.

مكتوبة في الآية الحرة ، والمقاطع الطويلة الثلاثة هي مونولوج يتحدث بها الفتاة في اللوحة. صوتها وقح ومتحد:

"من الصعب على الفتاة أن تتأكد من ذلك
إنها تريد أن يتم إنقاذها. أقصد ، أنا تمامًا
استغرق التنين. من الجميل أن تكون
أحببت ، إذا كنت تعرف ما أقصد ".

يبدو المونولوج غير الموقر أكثر فكاهة في سياق لوحة أوتشيلو والقصة القديمة لبطولة الذكور.

الأبعاد المضافة: آن كارسون ، "نايت هوك"

إدوارد هوبر: Nighthawks ، زيت على قماش ، 1942. معهد شيكاغو. ويلسون / كوربيس عبر صورة غيتي

قام الفنان الأمريكي إدوارد هوبر (1886-1967) برسم مناظر مؤلمة للمشاهد الحضرية الوحيدة. فكرت آن كارسون (1950-) في أعمالها في "هوبر: اعترافات" ، وهي سلسلة من تسعة قصائد ظهرت في مجموعتها ، الرجال في خارج ساعات.

تجمع قصائد آن كارسون المستوحاة من النطاط بين الإكفراس ومقتطفات من الفيلسوف القديس أوغسطين في القرن الرابع. في كتاب "Nighthawks" ، على سبيل المثال ، يشير كارسون إلى أن مرور الوقت قد خلق مسافة بين الشخصيات الموجودة في العشاء التي رسمها هوبر. قصيدة كارسون هي مونولوج عاكس مع خطوط متداخلة تنقل شعوراً بتبديل الضوء والظلال.

"في الشارع الأسود كأرامل
لا شيء للاعتراف
مسافاتنا وجدت لنا "

يختتم كتاب "Nighthawks" باقتباس سانت أوغسطين المذهل عن الطريقة التي يصوغ بها الوقت حياتنا. عن طريق الجمع بين الكلمات من الفيلسوف والكلمات المنطوقة من قبل الشخصيات في اللوحة ، آن كارسون يجلب بعدا جديدا لعمل هوبر.

ممارسة الشعر Ekphrastic

بعد فترة وجيزة من طلاقها من زميلها الفنان دييغو ريفيرا ، رسمت فريدا كاهلو (1907-1954) صورة ذاتية سريالية. تثير اللوحة العديد من الأسئلة: لماذا يرتدي كاهلو غطاء رأس دانتيل؟ ما هي الخطوط التي تشع حول وجهها؟ لماذا رسمت صورة دييغو ريفيرا على جبينها؟

ألهمت رسومات فريدا كاهلو الشاعرة باسكال بيتيت لكتابة مجموعة من قصائد ekphrastic. تظهر هنا: صورة شخصية مثل تهوانا (اقتصاص) بقلم فريدا كاهلو. روبرتو سيرا / الإغوانا برس عبر غيتي إيماجز

لممارسة ekphrasis ، اكتب ردًا على لوحة Kahlo. يمكنك اختراع مربع حوار أو إنشاء قصة أو طرح أسئلة أو التفكير فيما تعنيه التفاصيل في اللوحة. يمكنك التكهن بحياة كاهلو وزواجه ، أو يمكنك ربط اللوحة بحادث في حياتك.

استجاب الشاعر باسكال بيتيت (1953-) لصورة كاهلو الذاتية في قصيدة بعنوان "دييغو في ذهني". كتاب بيتي ، ماذا أعطاني الماء: قصائد بعد فريدا كاهلو، يحتوي على 52 قصيدة إكفراسية توضح مجموعة من الأساليب. لها عملية الكتابة ، وقال بيتيبوصلة مجلة ، تشارك في النظر عن كثب وعمق في لوحات كاهلو "حتى شعرت نشوة شعرت بالحقيقة والطازجة."

مصادر

  • الذرة ، الفريد. "ملاحظات على Ekphrasis." أكاديمية الشعراء الأمريكيين. 15 يناير 2008. http://www.poets.org/poetsorg/text/notes-ekphrasis
  • كروسيفيس ، مارتين. "14 طرق لكتابة قصيدة Ekphrastic." 3 فبراير 2017. //martyncrucefix.com 2017/02/03/14-ways-to-write-an-ekphrastic-poem/
  • كورزاوسكي ، كريستين إس. "إزالة الغموض عن الشعر باستخدام اكفراسيس المرأة". معهد ييل نيو هافن للمعلمين. //teachersinstitute.yale.edu/nationalcurriculum/units/2010/1/10.01.11.x.html
  • ماكلاتشي ، ج. دي ، محرر. الشعراء على الرسامين: مقالات عن فن الرسم لشعراء القرن العشرين. بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا. 21 ديسمبر 1989
  • مورمان ، الشرف. "العودة إلى Ekphrasis: قراءة وكتابة الشعر عن الفن البصري". المجلة الإنجليزية ، المجلد. 96 ، لا. 1 ، 2006 ، الصفحات 46-53. JSTOR ، https // www.jstor.org / stable / 30046662

شاهد الفيديو: After great pain, a formal feeling comes (شهر نوفمبر 2020).